掰了一块尝尝，发现味儿不对

'要不你还是把我吃了吧!'看完脑袋里就只有这句循环播放。非常难想象甜茶有生猛热烈的潜质，开始的时候搞不懂他们为什么会从call me by ur name的纯爱清新拍到如此嗜血creepy的邪典风格。到后来其实渐渐发现片子有很公路片那一面，所谓向着虚假的目的地出发，沿途风景伴随，人物漫无目的。对自驾的热爱慢慢抚平了我的恐惧，色调言语都温和起来，甚至让人有点沉浸。最后配上残忍失望暴击绝爱的疯癫结局，我真的是走出影院的时刻腿都在抖。

#79届威尼斯电影节# 是100%的horror。但是但凡你觉得这个设定ok，它就是细腻动人反套路的惊悚片。bones & all把人类的奇怪放大一百倍来讲一个孤独的故事，不靠jump scare也不靠离奇故事线，luca把他反类型的特质延续到了套路重灾区惊悚片上。现场有一些观众因为受不了离席，我为之难免遗憾，其实是孤岛相拥抱的故事，拍得也残忍和美丽。相比较原著小说，电影在有些角色的人设上有些改动，提前看文本也可以，但没有很大的必要。电影清晰明了，足够好了。看到中间我偷偷抹眼泪，但愿如孤岛的人们都找到一座桥梁吧。?

#ZFF 18th 4+ 与《生吃》有着高度重合的设定，但瓜达尼诺镜头下的Maren与Lee与来自法国的知识分子家庭的青年有着天壤之别：没有优渥的家境，被父母抛弃或虐待，更没有丝毫进入大学教育的可能，典型的美国废青。如此便没有资格在姐姐和父母的引导或保护下享受青春嗜血欲望的萌发，只能被愈发膨胀的诅咒拖拽。如果食人肉必须有一个隐喻的对象，那么在这里并非少女的性成熟而更像是毒品。瓜达尼诺将如此残忍的题材处理成一部表象浪漫的公路片；Maren和Lee的爱情也更带有同病相怜的意味。全片最佳的设计当属Sully的角色，他的行为逻辑与Maren和Lee短暂的幸福生活共同轻巧地揭示了，比起嗜人肉，不曾被爱才是最为残酷和真实的诅咒。导演抽搐式的调度相当有特色，最恐怖的并非撕咬溅血的场景而是母亲情绪的爆发。

甜茶➕joy division 懂不懂

原版小说肯定是Armie Hammer推荐给瓜导的。重口味小清新酷儿类型片，真正的午夜狂欢。Mark Rylance的演技我已经吹不动了，臻至化境四个字的完美诠释

这次威尼斯电影节的首场电影居然挑了部这么中二的片子，我就没想到还能有这么中二，这也太中二了，啥也没有只剩中二了。观影途中陆续有观众离场，我本想看看最后怎么收场，没想到结尾来了个爱我你就啃啃我…太几把中二了。要不是看在电影节的面子，真的三星都不想给。

肉眼可见导演对于甜茶的偏爱，建议导演和甜茶锁死，各种特写镜头往他身上怼，胸，脖子腿，背，侧脸，眼睛，我这个不是粉丝的人都看麻了，在座位里反复思考“他好像真的很可爱？等会，他好像看上去真的很好吃…难道这才是导演的目的吗？那我悟了大师！”食人更像是一种隐喻，比起完整的种族设定。那段游乐场引诱猎物的猎杀，我只想说，等会？那这不是同妻案例？ Maren其实是个很容易共情的角色，但中途在病院前的争执总感觉没处理太好。Lee真的像个天生的Protector，因此背负食人的他大概一直都活得非常压抑。最后向Maren提出请求更像是一种献祭：你看，我是如此的不堪，请不要离我而去，我愿意把自己完全奉献给我爱的人，请你来拥有全部的我。虽本质有点青春疼痛文学，看完散场出来后突然想起了另一部：他为我剥下自己的皮肤。

瓜达尼诺在影片中赋予“食人”相当暧昧不清的含义，它时而是对所爱之人表达情感的方法，又是令这些食人族感到边缘化的不安因素。故事从泰勒·拉塞尔扮演的Maren发觉自己是食人族一员开始，她与甜茶扮演的Lee穿行在美国的中西部的土地上，不断地遇到自己的“同类”，又不断重新变成“异类”。他们试图面对原生家庭带给自己的影响甚至是伤害，追问“食人”究竟是一份生命的馈赠还是恶毒的诅咒，泰勒的戏份实际上更为吃重。导演试图聚焦边缘群体不断重新定义自我的过程，却难以建构合理的人物动机，没有完整发挥“食人”的设定，导致两位年轻主角的表演有些悬浮，最终只能落脚在二人的关系上，难掩背后青春恋爱片的本质。

卧槽 恶心死了 接受不了。我以为能把食人讲出个所以然，结果完全割裂，就是猎奇。如果把癖好从食人换成吃?，还有人看吗？纯爱哦，还是vegan版本呢